Главная / Блог / Что такое насмотренность и как её развивать?

24 декабря 2024

11 минут

714

Что такое насмотренность и как её развивать?

Не хватает идей, а проекты получаются однообразными? Творческий процесс застопорился, и ты не можешь найти свежие решения? Возможно, проблема не в отсутствии вдохновения, а в недостатке дизайнерской насмотренности — умении видеть мир как совокупность образов и идей. Насмотренность развивает восприятие дизайнера, помогает ему смотреть на привычные вещи под другим углом и превращать обыденное в нечто уникальное и оригинальное.

Страх белого листа и как от него спасает насмотренность?

Часто, прежде чем начать работу, многие из нас сталкиваются с ощущением неопределенности и пустоты — страхом белого листа. Это чувство знакомо почти всем творческим людям, вне зависимости от их профессионального уровня и стажа.

Ты стремишься создать идеальный дизайн, который с одного взгляда произведёт впечатление, но боясь неудачи и критики, долго не можешь сделать первый шаг? В голове нет идей, а вместо вдохновения — сомнения и тревога? Именно в таких ситуациях насмотренность становится действенным решением: она помогает перенастроить восприятие, найти идеи, преодолеть страхи и внутренние блоки.

Страх белого листа и как с ним справиться?

1. «Разогревочные» упражнения (перед началом работы потрать 10-15 минут на создание быстрых эскизов или рисунков без конкретной цели и формы — настроишься на творческий процесс и расслабишься);
2. Шаблоны для быстрого старта (возьми готовые шаблоны для начальной компоновки — заполнишь белый лист и получишь основу для дальнейшего творчества);
3. Рандомный выбор (случайным образом выбери шрифт, цветовую палитру и другие дизайн-элементы — избавишься от психологического давления и чувства собственной некомпетентности);
4. Микрозадачи (раздели проект на более мелкие задачи — выстроишь чёткий план работы и перестанешь переживать из-за сложности всего проекта в целом);
5. Черновик для ошибок (создай отдельный файл-черновик, экспериментируй в нём с формами, цветами, шрифтами — перестанешь привязываться к конечному результату и избавишься от страха ошибиться);
6. Мудборд в помощь (обратись к своему мудборду с картинками и текстурами, которые тебя вдохновляют — сосредоточишься на идеях, а не на белом листе).

Как тренировать насмотренность дизайнеру?

Насмотренность и её развитие — не просто занятие «для галочки», это путь, который требует времени, осознанного подхода и регулярности. Благодаря такой практике дизайнер получает огромный багаж опыта других специалистов: сочетания цветовых оттенков, идеи композиции, особенности использования стилей и т.д.

Но как тренировать этот дизайнерский навык? Существует множество способов развития насмотренности, и каждый дизайнер может выбрать для себя тот, который будет ему наиболее интересен. Рассмотрим наиболее популярные из них:

Способ 1. Фильмы: истории, эмоции и дизайн на экране

Кинематограф — это одна из самых мощных форм визуального искусства. В нём сосредоточено огромное количество зрелищных решений, которые можно использовать в дизайне. Поэтому именно фильмы и сериалы становятся одним из любимых способов развития насмотренности у дизайнеров. Качественное кино:

- - - предлагает интересную работу с цветом и постановкой кадра («Бегущий по лезвию 2049» — пример когда свет, цветовая палитра, композиция кадра и общий дизайн фильма делят художественный мир на яркие противопоставленные части);
    - показывает, как создать определённую атмосферу и настроение с помощью визуальных средств (в «Субстанции» с первых минут создаётся ощущение тревожности и опасности);
    - приучает к эстетике и чувству прекрасного (интро сериалов «Настоящий детектив», «Тьма», которые влюбляют в себя с первой серии и которые не хочется переключать);

- - - вызывает сильные эмоции и катарсис («Великий Гэтсби», снятый по книге Фицджеральда, заставляет сопереживать главному герою, и эти эмоции могут стать отличной основой для творчества);
    - даёт новые идеи для размышлений и творческого развития (техника в «Безумном Максе. Дорога ярости» отражает тренды 2024 года в дизайне — сложность конструкции/композиции, функциональность и даже своего рода натуральность).

Способ 2. Книги и журналы: визуальная мудрость на страницах

Книги и журналы — это не только источники знаний, но и настоящие коллекции визуальных идей и концепций. Они помогают дизайнеру ориентироваться в разных стилях и тенденциях, открывают для него новые горизонты, дают практические советы и улучшают насмотренность. Дизайнеру особенно полезна литература, посвященная истории искусства, архитектуре, моде и другим аспектам визуальной культуры.

- - - В топ-10 книг для дизайнеров входят базовые издания, которые помогают развить насмотренность, углубить свои знания и усовершенствовать практические навыки в визуальной интерпретации мира.

Книги в дизайне можно использовать и с точки зрения их оформления. Цвета, типографика, композиция — всё это станет отличным источником вдохновения и поиска новых идей.

Способ 3. Природа как неисчерпаемый источник вдохновения

Природа — лучший дизайнер. Так почему бы у неё не поучиться? Её оттенки, формы, текстуры и закономерности служили вдохновением дизайнерам во все времена: симметричные узоры снежинок, причудливое оперение птиц и фантастический раскрас крыльев бабочек, насыщенные градиенты закатов и рассветов, математически точная геометрия сотовых ульев… Каждый уголок природы обладает уникальной красотой и гармонией, которая может быть интерпретирована в разных формах дизайна, будь то графика, архитектура, мода или интерьер.

- - - Поэтому, гуляя по парку или лесу, старайся замечать даже самые простые явления — движение листвы на ветру, хруст и блеск снега, капли дождя в луже. Именно так ты будешь тренировать своё дизайнерское восприятие и внимание к деталям.

Способ 4. Архитектура: гармония форм и пространства

Ещё один эффективный способ тренировки дизайнерской насмотренности — исследлование архитектуры. В исторических зданиях и фасадах, современных небоскрёбах, даже в классических российских панельках дизайнер может увидеть особенные приёмы взаимодействия с пространством, принципы проектирования, отдельные формы и перенести их в свою работу.

- - - Архитектура учит работать с пространством и балансом, пропорциями и масштабом, материалами и текстурами, светом и тенью, динамикой и многослойностью, а также гармонично сочетать все эти элементы для создания эстетичных и функциональных сооружений.
    - Архитектурные формы и элементы часто служат основой для разработки гармоничных и функциональных визуальных концепций в графическом дизайне.
    - Знание архитектурных стилей и принципов проектирования обогащает восприятие и позволяет внедрять необычные решения в свои проекты.

Способ 5. Музеи и галереи: искусство на выставках

Изучение работ известных художников и скульпторов — ценное занятие для развития дизайн-насмотренности. Посещение музеев и галерей открывает перед дизайнером проверенные временем и оценённые искусствоведами визуальные решения, которые раньше были ему недоступны: новые горизонты в понимании цвета, формы, композиции, концепций и вообще всех аспектов визуального восприятия.

Картины, скульптуры, инсталляции и другие произведения искусства предоставляют множество идей для графического дизайнера. Причём важно не зацикливаться лишь на одном формате или стиле, напротив, в дизайне стоит вести максимально разнообразную жизнь: от старинных картин известных во всём мире художников до современных и андеграундных арт-объектов.

Способ 6. Мода: стиль и тренды

Развивать насмотренность значит учиться видеть детали и анализировать, что именно делает образ гармоничным или, наоборот, нарушает его целостность. В этом процессе мода служит отличным инструментом, поскольку она неразрывно связана с дизайном, сочетая искусство, эстетику и практичность. Как через моду развивать насмотренность?

- - - Изучение коллекций модных домов и дизайнеров (обращай внимание на детали: какие ткани используются, как они взаимодействуют, какие формы и силуэты присутствуют в образах);
    - Сравнение и разбор образов на составляющие (анализируй, как работают ткань, форма, цвет и текстура в разных сочетаниях, обращай внимание на то, какие элементы создают гармонию, а какие — нарушают её);
    - Создание доски вдохновения (это могут быть фотографии, текстуры, цветовые схемы или конкретные элементы одежды; обязательно определяй, чем именно тебя зацепил тот или иной элемент).

Эти практики развивают внимание к мелким деталям, помогают воспринимать сложные визуальные элементы и учат работать с сочетаниями материалов, цветов и форм. Ведь насмотренность — это не просто способность «увидеть», а умение глубже понимать, как работает дизайн.

Способ 7. Культура других народов: мировоззрение и традиции

Традиционные узоры и орнаменты народов мира являются не только ценным культурным наследием, но и неиссякаемым источником визуальных идей. Изучение этих элементов способствует развитию внимательности к деталям, умению работать с повторяющимися формами и создавать гармоничные композиции.

- - - Ткани с национальными узорами, гравюры, керамика и другие предметы народного искусства могут служить идеальным стимулом вдохновения для создания уникальных и выразительных проектов.
    - Современные графические дизайнеры всё чаще обращаются к мотивам традиционных культур, адаптируя их под современный контекст.

Топ-10 сервисов для развития насмотренности

Для активного и системного развития насмотренности можно использовать различные онлайн-ресурсы, которые предоставляют дизайнеру возможность получать новые идеи и тренировать свой визуальный вкус:

1. Банк слайдов Bonnie&Slide — обширная коллекция высококачественных слайдов, дизайнерские решения которых идеально подходят для использования в любых проектах. Помогает развить насмотренность и чувство вкуса.
2. Behance — платформа, на которой дизайнеры со всего мира выкладывают свои проекты и на которой можно найти работы по самым различным направлениям дизайна.
3. Dribbble — ещё один популярный сервис, где дизайнеры делятся своими проектами и находят интересные идеи для вдохновения.
4. Synaptic Stimuli — платформа, фокусирующаяся на психологических и эмоциональных аспектах дизайна. Здесь представлены очень интересные и нестандартные материалы, которые вызывают определённые чувства, ассоциации и стимулируют восприятие.
5. Pinterest — идеальный инструмент для создания визуальных коллекций по определенной теме или настроению. Отлично развивает насмотренность.
6. Designspiration — сервис, схожий с Pinterest, но ориентированный именно на дизайнеров. Здесь можно найти проекты по отдельному цвету и множеству категорий и стилей.
7. Сайт Артемия Лебедева — 700+ реальных дизайнерских проектов, свой журнал о дизайне и нестандартные визуальные решения.
8. Awwwards — сайт, который оценивает лучшие дизайнерские решения в веб-дизайне. Это отличное место для изучения современных трендов и поиска оригинальных идей.
9. Unsplash — фотосток изображений. Здесь можно не только найти визуал для своего проекта, но и вдохновиться работой профессиональных фотографов.
10. Freepik — один из крупнейших дизайнерских ресурсов, на котором можно найти всё: от стоковых изображений и видео до инструментов дизайна на базе ИИ.

Заключение — советы, как развивать насмотренность?

Чтобы насмотренность не оставалась абстракцией, важно не только её развивать, но и применять на практике. Вдохновляясь искусством, модой, природой или архитектурой, нужно помнить, что насмотренность — это не слепое копирование, а способность находить смысл и глубину в визуальных решениях и адаптировать их под свою задачу. Это умение создавать что-то новое, исходя из собственного опыта и взглядов.

Дизайнерские решения окружают нас повсюду. Будь то поездка до офиса, летняя неспешная прогулка по городу или поход в горы — всё это может стать отличным источником вдохновения. В путешествиях старайся посещать не только известные значимые места, но и такие необычные локации, как арт-зона 798 в Пекине или центр иммерсивного искусства Fabrique des Lumieres в Амстердаме.

В России тоже есть немало уникальных мест, которые могут повлиять на твоё восприятие. Например, творческие пространства «Гараж», «Красный октябрь», «Винзавод» в Москве, «Эрарта», «Брусницын», «Левашовский хлебзавод» в Санкт-Петербурге, «Арт-КВАДРАТ» в Уфе. Ищи необычные, неочевидные места, которые могут открыть новые горизонты для твоих идей.

Советы для эффективного развития насмотренности:

- - - Регулярность в практике. Только систематические занятия дадут результат, поэтому развитие насмотренности нужно сделать частью своей ежедневной практики.
    - Наличие мудбордов. Причём создавать не только цифровые, но и физические коллекции визуальных материалов (фото, постеры, билеты и т.д.), к которым можно обратиться в любой момент.
    - Активный анализ. Всегда анализируйте работы других дизайнеров или художников, пробуйте понять, что именно привлекает, за счёт каких элементов создаётся гармония, как выстроена композиция и т.д.
    - Разнообразие стилей. Стоит смотреть на дизайн под разными углами, иногда даже самые неожиданные источники помогут найти вдохновение и новые идеи.
    - Визуальная диета. Насмотренность требует не только обогащения, но и периодического очищения. Иногда полезно временно отказаться от перегрузки визуальной информацией.
    - Смелость и эксперименты. Не бойтесь пробовать новые приёмы, работать с непривычными материалами или нестандартными методами. Так ты сможешь открыть новые возможности для креативности.

Систематический подход, использование различных источников вдохновения, активный анализ визуальных объектов и готовность экспериментировать — вот, что помогает дизайнеру развить свой дизайнерский вкус, обогатиться опытом и найти свой уникальный стиль.